Camisolas encharcadas e corsets: a sedução nada sutil de “Nosferatu”

“Eu te sinto como uma serpente rastejando dentro do meu corpo,” geme Ellen, interpretada por Lily-Rose Depp, 25, — o objeto torturado da afeição do Conde Orlok. No mais recente filme do diretor Robert Eggers, “Nosferatu”, o ano é 1838, e o antigo vampiro da Transilvânia tem corrompido os sonhos de Ellen com pesadelos psicossexuais desde que ela era criança.

O “Nosferatu” original — um filme de terror mudo de 1922 dirigido por F. W. Murnau, inspirado no romance “Drácula” de Bram Stoker, de 1897 — coloca Ellen como uma vítima infeliz e um tanto aleatória do Conde. A versão de Eggers, que será lançada em 2 de janeiro no Brasil, coloca Ellen no centro.

O resultado é uma alegoria gótica do desejo e da sexualidade feminina. “Eu sou um apetite, nada mais,” resmunga o Conde; uma figura apodrecida, calva e parecida com um cadáver — com um misterioso bigode em forma de chevron — interpretado por Bill Skarsgård. “Até que você me mande, eu venho.”

O que se segue é um jogo sonâmbulo de gato e rato, com a sugestão — ou a representação real — de sexo nunca muito distante. Quanto mais desesperado o Conde fica para se alimentar de Ellen, mais intensos se tornam os pesadelos dela; resultando no tipo de ataques de revirar os olhos e gemidos suaves frequentemente associados ao gênero de vampiro erotizado.

Para a figurinista Linda Muir, que tem sido uma presença constante no set de Eggers desde sua estreia na direção em “A Bruxa” (2015), encontrar o equilíbrio entre a precisão histórica do século XIX e a sedução sartorial foi fundamental. “Com certeza, (falamos sobre) o poder sexual das roupas,” ela disse em uma chamada no Zoom.

Os “tecidos diáfanos” refletiam a “vulnerabilidade dela, sua fragilidade,” acrescentou Muir.

 

Ver essa foto no Instagram

 

Uma publicação compartilhada por Linda Muir (@lindamuircostumedesign)

Um dos detalhes mais importantes para Muir foi o traje de dormir das personagens. Como é típico dos vampiros, o ritmo circadiano noturno do Conde Orlok significa que grande parte do filme se passa no meio da noite, com os personagens banhados pela luz azulada da lua.

“Há muito tempo gasto em camisolas” disse Muir. Flutuantes e finíssimas, as camisolas de Ellen são projetadas para parecer sensuais — muitas vezes as vemos tão encharcadas de suor que ficam transparentes.

“Fizemos três versões diferentes de pesos e camadas,” explicou Muir. “Fizemos protótipos e giros com os diferentes pesos e trouxemos uma modelo de prova, filmando-a com diferentes iluminações. Depois, a molhamos. Nós a encharcamos completamente como um rato molhado, e filmamos isso para podermos ver, você sabe, o que (o público) vai ver?”

 

Ver essa foto no Instagram

 

Uma publicação compartilhada por The Art Of Costume (@theartofcostume)

Mesmo fora do quarto, a pele de Ellen é uma parte fundamental de seu figurino. Vestidos azuis com estampa paisley, uma referência ao apelido que Orlok lhe dá, “lilás,” foram cortados com decotes profundos e ombro a descoberto, expondo seu decote e, mais importante, seu pescoço.

Alta costura e usabilidade

O decote baixo de um vestido de tom violeta é adornado com renda branca, enquanto as mangas removíveis se expandem no cotovelo. É uma silhueta que foi recentemente reinterpretada nas passarelas de alta costura, desde a coleção Primavera-Verão 2019 da Valentino até o Outono-Inverno 2023 de Simone Rocha.

Mas, embora os vestidos usados por Ellen pareçam modernos na tela, isso é totalmente coincidente, insiste Muir, que manteve a precisão histórica. “Embora o que acontece com designs bonitos seja que qualquer pessoa que ame roupas dirá, ‘Meu Deus, eu usaria isso agora,’” disse ela.

(Depp e Emma Corrin, que interpreta a amiga mais próxima de Ellen, Anna Harding, estavam particularmente entusiasmadas, segundo Muir, com a usabilidade de seus figurinos — desde um conjunto de roupas íntimas pretas até luvas sem dedos específicas da época.)

Na verdade, a maior parte da direção visual veio de um jornal de moda escrito em 1838 — o exato ano do remake de Eggers. “Eu gritei de alegria no dia em que encontrei isso,” disse Muir.

“Ele nos deu as informações sobre camisas de noite, calções, roupas de dormir para homens, camisas para homens… Para mim e para Robert [Eggers], achamos que a ideia de que [os figurinos] pareçam realistas é ainda mais aterrorizante em termos de ser um filme de terror. Se fosse altamente estilizado, isso poderia ser realmente bonito e alucinante, mas não é necessariamente tão convincente.”

O público não é apenas convidado a olhar para as roupas de Ellen, mas também a considerá-las como dispositivos de enredo. Há o corpete que ela rasga durante um momento de frenesi sexual (Muir usou uma técnica de costura especial que tornava as costuras fracas o suficiente para Lily-Rose rasgar) e o corsets que se torna um instrumento de contenção física.

À medida que seus transe de sono aumentam em intensidade, o médico da cidade, Dr. Sievers (interpretado por Ralph Ineson), recomenda usar um dos corsets de Ellen para amarrá-la à cama. É tanto uma camada adicional de insinuação sexual quanto uma referência à história controversa e, às vezes, bárbara da peça — já que muitos médicos da época associavam o uso de corsets com doenças e até histeria.

“Robert [Eggers], seja intencional ou não, é um escritor extremamente feminista,” disse Muir. “Pesquisar sobre o corsets foi interessante para mim,” continuou ela.

“Por causa da posição financeira [desfavorecida] de Ellen, ela não tem uma criada, então é um corsets de aperto simples, o que significa que ele ainda é amarrado nas costas, mas também as fitas vêm para a frente… Isso significava que [Ineson, ao amarrar Depp na cama] poderia apertar o corsets com o rosto dela para cima.”

NOSFERATU – Official Trailer [HD] – Only In Theaters December 25

Embora o “Nosferatu” de Murnau, de 1922, também tenha um lado erótico, Eggers vai ao extremo com seu pesadelo psicossocial — e as camisolas encharcadas de suor e os corpete rasgados de Muir só aumentam o clima febril do filme.

No entanto, cada decisão sartorial é baseada em evidências históricas. As mulheres do século 19 se vestiam surpreendentemente de forma sexy, disse Muir, apontando para os tecidos translúcidos e a pele exposta comuns na moda de 1810 — e usadas por figuras proeminentes como a esposa de Napoleão, Joséphine Bonaparte.

“Você não pode ver um tornozelo,” disse ela. “Isso deixa esses homens loucos… É sempre fascinante considerar o que é tabu.”

Este conteúdo foi originalmente publicado em Camisolas encharcadas e corsets: a sedução nada sutil de “Nosferatu” no site CNN Brasil.